sábado, 13 de marzo de 2010

PRESENTACIÓN M-D1 EN FESTIVAL REYNAS QUERETARO.


Presentación de Libro M-D1. Editorial Pneuma.
Sábado 13 de Marzo a las 20:00 hrs. Casa de Cultura Ignacio Mena, Calle 5 de Mayo, Centro, Querétaro.

Este Sábado 13 de Marzo a las 20:00 hrs. en la Casa de Cultura Ignacio Mena, en calle 5 de Mayo, Centro, se presentará el libro M-D1. Desbordamientos de una periferia Femenina, de la editorial Pneuma, editado por Laura García y Said Dokins en la Colección Módulos Dislocados, un proyecto de investigación donde pintura, arte urbano, fotografía, graffiti, escultura, video, instalación, performance, modas alternativas y museografía, son disciplinas que conviven entre sí para mostrar una visión contemporánea de artes emergentes, planteadas desde una visión femenina, que pone en relieve la propuesta visual de 19 mujeres artistas, para mostrar las preocupaciones del género femenino e intentar equilibrar su presencia en un sector que difícilmente las incorporaría como paradigma de la historia del arte en México. Este libro recopila a varias de las mujeres escritoras de graffiti en México que han tenido presencia a nivel nacional e internacional como News, Natsue, Tiza, Mona, entre otras.

martes, 3 de noviembre de 2009

Yadith Río de la Loza en el Museo de Mujeres Artistas Mexicanas.

Yadith Río de la Loza Artista Visual


Gabriela Gutierrez


Misterios Dosificados
por Laura García.

La importancia de combinar elementos mitológicos y significaciones del cuerpo autorreferenciado a través de la práctica fotográfica digital es una suma que Yadith Río de la Loza nos aporta en una visión de si misma, donde aborda lo corpóreo y lo metafísico, la máscara juega un papel importante en la construcción de identidades, que le permiten en una suerte de médium llevar al que religa (reúne) para hacerlo iniciado de una mística creativa.

Yadith Río de la Loza afirma que su género es clave de la investigación fotográfica y visual, donde las mujeres debemos construir identidades propias, placenteras, lúdicas, es ahí donde el cuerpo (femenino) nos pertenece; es posible que de las diferentes lecturas que de él se desprende, la de Yadith le devuelve su carácter de sitio político, en tanto personal, sin anular lo sensorial, lo sensual y poderoso. Esto nos habla de ejercicios de género femenino claramente afirmados, que estribaran en una nueva enunciación del género, como construcción social o unidad cultural.

*Fragmento tomado del libro: MD- 1 Desbordamiento de una perifería femenina de Laura García.



1. La princesa Xoconoxtle recita el origen del universo
infografía sobre algodón
90 x 70 cm.
2006


NEWS - Itzel Nájera en el Museo de Mujeres Artistas Mexicanas

NEWS - Itzel Nájera Artista Visual

Museo de Mujeres Artistas Mexicanas

Gabriela Gutierrez


Miel de Diluvio*

por Laura García


Una de las intenciones de este libro (Desbordamiento de una periferia femenina) es abrir posibilidades dentro del ejercicio artístico del género femenino, lejos de postular a las participantes como definidamente feministas, es nuestra labor señalar algunos casos como suma de la herencia de conquistas del género femenino, más allá de su condición biológica.

Sin embargo, el caso de News permite vislumbrar el ejercicio de prácticas del género femenino, consideradas como exclusivas de hombres. Parte de la investigación acerca de los artistas del graffiti se refiere siempre al término de buen graffiti esclusivamente realizado por hombres, pocas veces se reconoce la técnica ejecutada por mujeres. News es una de las figuras femeninas más acreditadas por su calidad y factura en la técnica empleada para su obra, además de ser un puente entre la vieja escuela y las generaciones de menos de 20 años; las diferencias entre soportes, como la vectorización y el uso de software, la publicidad y los espacios donde se ha diversificado y difundido el lenguaje del street art o arte de la calle, son elementos a estudiar en la transición de recientes generaciones de artistas visuales. Si bien News se define como género humano, en su práctica se encuentra una nueva perspectiva que nos acerca a la posibilidad de trabajo entre el género femenino y masculino, donde las mujeres artistas son reconocidas por sus capacidades de realización, ejecución y conceptualización.

Dicho de otro modo, hay mujeres en plena quidad de género, que la ejercen de manera consciente o inconsciente, factores que consolidan día a día esa noción de equidad en nuestra vida cotidiana y laboral.

*Fragmento tomado del libro: MD- 1 Desbordamiento de una perifería femenina de Laura García



1.Pájaro
esténcil
2007




Laura García. en el Museo de Mujeres Artistas mexicanas.

Laura García - Franco Artista Visual.

Gabriela Gutierrez

Massive Dislocation*
por Elizabeth Romero

Cambiar, incidir, afectar parecen ser las premisas de Laura García; su práctica artística es diversa y lo mismo realiza acciones o instalaciones que conforman grupos de trabajo y la emprende como gestora, editora y documentadora. Desde la óptica de "mis ojos siempre están mirando fuera de foco, desorbitada hasta la náusea", hace frente a esa realidad del país que para otros se mantiene oculta.

Una imagen que puede decir de su terca esperanza es aquella lograda durante una acción en la que de una fuente extrae una roca sumergida previamente, la acuna entre sus brazos y la tiende en el suelo para intentar revivirla con su aliento; la roca permanece inerte: fiel a su naturaleza pesada y estática. Pese a la evidencia de que todo parece inútil, García, también fiel a su naturaleza, seguirá en el intento de animarla ofreciéndole respiración de boca a "boca". Acaso de este acto absurdo debamos intuir que o bien la autora reconoce vida en lo aparentemente muerto o bien apuesta por la compasión, esa rara virtud de reconocer que yo es otro.

*Fragmento tomado del libro: MD- 1 Desbordamiento de una perifería femenina de Laura García


1. Atenco duele
Av. Nezahualcóyotl, Cd. Nezahualcóyotl, Estado de México
2006


Nancy Duarte-Movimento Datura* en el Museo de Mujeres Artistas Mexicanas.

Movimento Datura*
por Said Dokins

Gabriela Gutierrez

El trabajo de Mookiena mezcla diversas técnicas, el uso de patrones vectoriales llevados a un formato plástico en esténcil, sticker, aerosol, lápices de color y acrílicos.

Esta combinación aleja su obra del graffiti tradicional aunque su trabajo en la calle responde a necesidades muy similares: la crítica social, la reflexión, la catarsis, el reflejo de estados de ánimo, la creación de personajes alternos a la realidad, entre otros. Su trabajo está lleno de símbolos que transitan entre lo onírico y lo espiritual. El uso de animales manifiesta esa parte instintiva y salvaje que tenemos como seres humanos: el ave, símbolo de libertad, del renacer después de un golpe fuerte en la vida. El venado tiene que ver con la transformación humana, dejar de ser uno y representarse en algo más, asímismo representa el vínculo espiritual, la alusión a la danza de masha (venado) y hikuri (peyote) no se hace esperar ya que hay en el trabajo de Mookiena una fuerte inspiración en la cultura huichol, reflejada también en los elementos circulares, cuadrados y del uso de puntos de colores. Otro elemento recurrente es el corazón, como la representación más típica de los sentimientos de amor, que es a la vez hikuri (se ofrece a través del venado) y a él se dirige la caza de los personajes enmascarados de Saner.

*Fragmento tomado del libro: MD- 1 Desbordamiento de una perifería femenina de Laura García.


1. Para siempre un día
acrílico y aerosol sobre madera
2007

2. Espera
aerosol
2007


3. Máscara
Acrílico y aerosol sobre autobus
2007




sábado, 31 de octubre de 2009



Presentación de Libro:
Desbordamientos de una periferia femenina.

Laura García Hernández y Said Dokins.

Dentro del marco del seminario Zonas de Disturbio.

Presentan:
Mariana Botey, Mónica Mayer, Laura García, Elizabeth Romero y Said Dokins

Sábado 31 de Octubre 2009,13:00 hrs.
MUAC

www.muac.unam.mx +52 (55) 5622 6972
Insurgentes sur 3000.
Centro Cultural Universitario.
Delegación Coyoacán. C.P 04510.